“变身!”随着一连串的动作与特效，主角披上装甲，化身为人们心中最酷的英雄。这便是日本特摄史上最具代表性的IP之一：《假面骑士》。它如何跨越近五十年仍生生不息?为何在当代年轻人中持续焕发活力，并渗透进ACG、潮流、影视等多个圈层?答案，就藏在这段跌宕又热血的演变史里。
《假面骑士》的诞生
1969年，大阪每日放送收视低迷，委托东映制作一部英雄剧。彼时人气正盛的漫画家石森章太郎受邀参与，成为整个系列的原点。“原作：石ノ森章太郎”五个字，自此成为每部作品的精神烙印。
最初设计，石森以骷髅为原型，却被东映高层否决：“谁吃饭时想看着骷髅?”稿子退回。但他未放弃——转而发现昆虫头部结构与骷髅神似，灵光一闪，以飞蝗为蓝本创作出初代假面骑士。红领巾、黑色皮衣、帅气摩托……一经播出即成现象级爆款，连剧情都来不及看的孩子，也被那抹鲜红牢牢抓住。
后来石森还是没有放弃骷髅头这个想法，并为此创作了漫画《骷髅人》，希望能够早日实现影视化。而这个徘徊于正义与邪恶、光明与黑暗、人与非人之间的假面英雄形象在后来也成功动画化，可惜石森老师已经看不到了。
《假面骑士》的延续
说起来也是个挺奇妙的原因，原本《假面骑士》并不打算推出续作，有可能就此成为一部带有时代特色的奇妙作品，但续作还是出现了，不仅仅是盈利问题，一切都要源于一个小小的事故。在替身与特技演员还没有满大街跑的年代，不少动作都是由扮演主角的藤冈弘独立完成。这对于拍一集放送一集的东映来说有着不能出现事故的压力。
可惜言出法随，在一场摩托飙车戏中，藤冈弘意外负伤送入医院治疗，剧组瞬间乱成一窝粥，说找人代替吧行不通，这位主角在粉丝心中还是有着相当大的分量;停播吧也不行，电视台那边也有要求，在收视率至上的年代好东西就是不能停播;那不换也不停加一个总可以了吧，行!于是假面骑士2号出来了。但是问题又来了，我们的假面骑士2号没有摩托车驾照，不能像1号一样用摩托车带动的气流加速变身，那咋整?于是制作组拍拍脑袋，要不你随便做个动作，喊个“变身”吧!等到二号上完电视的第二天，日本大街小巷都是在变身的小朋友。
极高的收视率，火爆全国的“变身”，都给东营带来了极高的期望与收益，有钱谁不赚啊!于是顺水推舟，东映将假面骑士系列化，并迅速推出了《假面骑士V3》，昭和假面骑士从此开始。
《假面骑士》的巅峰
翡翠台《蒙面超人古伽》这个名字，如果你是粤三角地区的小伙伴，一定会非常熟悉，当时的香港电视台买入日本影视作品时都一定会对作品进行一定程度的本地化，包括配音配乐，这也衍生了一大批以日曲粤词为主的动漫歌曲，并且演唱者都是现在的一流艺人，比如刘德华、郑伊健、郭富城等等，这就是题外话了。
“古伽”其实是粤语直译的“kuuga”一词，翻译到普通话版本就是《假面骑士空我》。考虑到年龄，当年看假面骑士的人也早已走进社会，于是空我一改子供向风格，走向少年，或者说是成年风格都不为过。主角五代雄介在与黑暗的对抗中，慢慢被周围的人与事所影响，在越是战斗越会获得力量走入黑暗的悲剧下，他保持了自我，战斗到了最后一刻。不管是感人的篇章还是充满细节的叙事，都让这个系列跨越了一大步台阶，看过的人都纷纷评价其为“五边形战士”满分作品。
而到了下一作《假面骑士亚极陀》，人类对抗命运的大主题更是让收视率走上了骑士系列的巅峰。
如果硬要说小时候假面骑士带来什么感动，其实是不太现实的，小时候哪里看得懂空我里的愤怒与黑暗，只知道天天跟学校里的小伙伴扯皮哪个形态最厉害。而这种情况也不限于骑士，奥特曼也是如此，只有长大了懂得更多之后，你才能更清楚地认识到当初的奥特曼剧集竟然如此深刻。小时候看是一种快乐，长大后看是一种心得，这大概就是特摄流传下来的魅力吧!
初代假面骑士
